歌剧《狄朵与阿涅阿斯》中女性角色的音乐艺术形象塑造

腓尼基公主狄多与叔父西凯乌斯结了婚，后西凯乌斯被人杀害，狄多逃至迦太基。特罗伊王子埃涅阿斯与希腊打仗，战败后漂流南行，船至非洲海岸遇大风暴，无奈留居迦太基。他来到狄多的王宫中，对狄多的美艳倾心不已。

狄多则羞于启口向这位英俊威猛的陌生青年表达自己的爱慕，贝琳达与众朝臣为他俩互表爱慕创造很多机会与条件。二人终于向关心他们的亲人们宣告了他们的爱情。这真诚而幸福的爱情引起了一群女巫的嫉妒，他们聚集在阴暗的角落里策划了一个阴谋。

一个女巫伪装成天帝的使者向王子假传神谕，命他立刻启程回意大利重建国土。王子深感自己责任重大，就不告而别随那假使者走了。狄多遭此打击，决心自杀。埃涅阿斯随假使者来到海边，女巫原形毕露，为她们的阴谋得逞欢乐不已。

正当她们想把埃涅阿斯的船队凿沉并放火烧毁迦太基城时，狄多赶到了，她止住埃涅阿斯的解释，唱了一首脍炙人口的悲歌《当我埋入黄土后》，然后拔剑自刎。

整部歌剧围绕着狄朵与阿涅阿斯之间的感情离合为中心，讲述了一个悲情女王的爱情的故事，作为剧中女主角狄朵，作曲家给予了她多面性。

在不同的情况中，她显现了不同的一面，而狄朵的侍女贝琳达在剧中起到了不可忽视的调和油的作用，她是狄朵爱情的支持者也是狄朵死前唯一的倾吐对象更见证了狄朵的死亡，而女巫和魔女在剧中则是破坏狄朵幸福，造成狄朵死亡的直接元凶。

珀塞尔很形象的为我们展现了三类性情不一样的女性，一个个生动、真实、鲜活的女性艺术形象。本节就通过从故事情节描述、音乐形象塑造和具体唱段分析等方面入手，深度剖析这部歌剧中三类主要女性角色的音乐艺术形象塑造。

剧中的女主角狄朵是迦太基的女王，因为丈夫的去世她一直艰难的独自守卫着这片国土，直到阿涅阿斯的出现，狄朵爱上了这个异国来的小伙子，她希望能得到爱神的眷顾和他携手共进一起管理这个国家。

在第一幕中狄朵是非常犹豫的，她因爱上阿涅阿斯而产生不好预感，倍感折磨，犹豫不决。向侍女贝琳达唱到《啊，贝琳达，我难以启齿的苦恼》，坦露了心中的不安、犹豫与彷徨。

在聪明的侍女劝解和阿涅阿斯的热情表白下狄朵从国家角度，终于顺从了自己的心，放下了自己的犹豫接受了艾涅阿斯，两人在群臣的祝贺下喜结良缘。

第二幕第二场中，狄朵与勇士阿涅阿斯出宫打猎，一切是美好而又愉悦的，而在女巫设计的陷阱下，暴风雨骤临，狄朵在常年的政治下训练出的敏锐的感受力立刻觉得情况不对，有不好的事情发生。

果然阿涅阿斯听信谎言，为了复国放弃了他与狄朵的爱情，将当初追求狄朵时的诺言抛诸脑后。第三幕皇宫中，阿涅阿斯想安慰狄朵，而狄朵却斥贵了阿涅阿斯，认为他背叛了当初对自己的诺言，背叛了两人之间的爱情。

在阿涅阿斯走后，狄朵悲伤的唱起了世界著名的哀歌之一《当我躺在尘土之下时》，在向侍女贝琳达说完遗言后刚烈执拗的狄朵在侍女的臂膀间走向了死亡。

狄朵是执拗的、热烈的、也是敏感的、可怜的，她有着同所有女性一样对爱情的向往和执着，但同时她也是不同其他一般女性的，她是手握大权的一国之王，她的一言一行都关系着国家的生死存亡，所以当大势已去时，她勇敢的接受了死亡。

作为狄朵最贴心的侍女，狄朵所有的感情抒发对象，贝琳达是善良的，她一直支持着狄朵追求属于自己的幸福。

第一幕，在狄朵犹豫时，她大胆进言鼓励狄朵去表白抓住自己的幸福，当狄朵对她诉说了自己心中的想法后，贝琳达决定自己带女王向阿涅阿斯说明女王对他的情意。

贝琳达是聪明的，她劝解女王时不仅从爱情的角度出发，更是从国家角度向狄朵说服，她认为狄朵和阿涅阿斯的结合，既可以守卫迦太基，特洛伊也可以复国，狄朵终于答应了阿涅阿斯的表白，贝琳达热烈的唱到《女王的眼睛在燃烧》。

在狄朵收获幸福时，她与群臣热烈高歌祝福女王，第二幕第二场贝琳达高歌《感谢这远离人烟的山谷》表达了她心中的喜悦，她是忠心祝福着女王狄朵的。

第三幕在狄朵失去爱情濒临死亡时，她静静倾听狄朵的心声，为她惋惜劝她振作。贝琳达是一个善良的一心一意为狄朵的人，她是聪明善良忠诚的形象。

这里女巫、魔女是善妒的，和一般的神话故事一样，女巫的出现代表着悲剧的开始，在狄朵和阿涅阿斯互诉衷肠决定在一起的时候，女巫出于她的妒忌之心开始决定破坏狄朵的幸福生活。

女巫的出场主要集中在第二幕第一场，珀塞尔花了一定的篇幅将女巫的对话与歌段表现出来，女巫向魔女宣布她们的任务是去攻击迦太基女王，截取女王的生命、名誉和爱，魔女们唱着二重唱叫嚣着去完成任务。

在第二幕第二场女巫和魔女成功的劝说了阿涅阿斯离开狄朵前往意大利，在第三幕迦太基港湾边，女巫兴奋的准备着自己第二轮的破坏，让阿涅阿斯在海上翻船，狄朵死在血泊中，第二天迦太基城在烈焰中毁坏殆尽。

女巫和魔女是一个恶毒的形象，她们善妒，唯恐天下不乱，可怜的狄朵在她们的破坏中走向了死亡。

从歌剧中女性音乐形象的塑造看珀塞尔音乐的特点——精致的英式语言

这部歌剧值得注意的一点是他所写的语言，语言在歌剧中是出了音乐的另一种直接的表达方式了，歌者通过语言了解人物内心的变化，通过音乐将之完美的呈现出来，而该剧中的莎士比亚式语言风格显得与其他歌剧不一样，将文学性一下子呈现了出来。

而且也更符合人物的性格，该剧中主要的方面女性角色，一个是女王，作为皇族的人说话自然是含蓄而内敛，行事自然是高贵而矜持的。

比如:最后一首狄朵在死亡前唱的咏叹调:“Darknessshadesme，Deathinvadesme，Deathisnowawelcomeguest，Notroubleinthybreast！”还有在表达痛苦烦恼时唱到:“PeaceandIarestrangersgrown，languishtillmygriefisknown！”等等。

贝琳达作为狄朵的侍女自然也是乘承庭训说话不会造次，比如她在劝解女王狄朵不要烦恼时唱到:“Shakethecloudfromoffyourbrow，Fateyourwishesdothallow！”。

而作为第三方女巫和魔女，尽管嫉妒着狄朵、自私又黑暗，但作为神方面的代表者自然也不会粗鲁的说话和做事的，即使是发号着施令也是极具文学修养的:“Who，likedismalravenscnying，Beatthewindowsofthedying！”。

所以语言的文学艺术性贴合了人物形象，在歌词上便充满了艺术特点，更加符合她们所要表达的艺术感，用在歌剧中更加显现了歌剧的英国风格。

珀塞尔在这部歌剧中，不仅是独唱段落还是合唱、舞蹈，里面都能看出中期巴洛克时期的风格，柱式和弦级进，顽固低音的多次运用，卡农式复调的反复呈现，都构成了这部歌剧的完美。

从织体上而言，曲中采用的是四部和声式的柱式和弦伴奏，多用在较沉稳的人物性格上，较平和的剧情发展上，如塑造狄朵的形象，多用的的柱式和弦。而像是表达贝琳达这一活泼性格的便会稍稍变化一下采用复调式的伴奏织体，以体现节奏的弹性和音调的活泼。

歌剧中人物的形象上，情绪的转换都是靠音与音的变化体现的。在这部歌剧中人物的一系列转变依托在柱式和弦的级进中，没有如花腔一般的花式转变，也没有如戏剧一般的强弱上突然的变化，一切进行的很“温和”。

不同于其他国家大量的四五度完全和谐音的运用，自由的三六度的多次使用则是在音乐上将英国音乐的特点表露无遗，伴奏与歌唱旋律三度的进行和谐的控制在柱式和弦的行进中，并且不省略三音。

在调性上珀塞尔也有了自己巧妙的安排，这么多的场景诉说着每个人不同的风格特点，为了很好地区分在音乐中调性的表现与变化就是最好的表达方式，整个故事由烦恼到愉悦再到黑暗到最后的悲剧死亡，调性的变化则是由小调到大调再到小调的去变化。

细致的来说就是一开始狄朵的犹豫与困惑在c小调中拉开序幕，在得到贝琳达等人的劝说和心，上人热烈的表白后心情愉悦的接受了这份爱情时调性自然的换成了充满期望，拥有力量的C大调上。

而黑暗的女巫出现时她计划的阴谋则是停在了F大调上，随着场景的转换，狄朵和心上人出门狩猎虽然是美好的可是d小调的旋律却暗示了暴风雨即将到来，直到bB大调的出现说明女巫的阴谋得逞了，而无奈的狄朵只能选择死亡，最终音乐结束在了g小调上。

在演唱上而言，多采用细腻的强弱控制来表达情绪的转换，没有炫技没有大段的宣叙，在平和的咏颂中将人物突显在人们面前，对于歌者的声音位置，气息控制都有着严格的要求。

情绪并不是那么的热情与激烈，所以没有极强音的表现，而是无限的高贵与矜持，细腻而不纤弱。

在两分钟的序曲中，女王的权利形象突出在音乐中，4/4拍降E大调，缓慢而严肃的音乐行进，昭示着狄朵这一女王权利的不可侵犯。

还原A上的突强，旋律线持续上升，在12小节的旋律前进后，乐曲的调性很快的转变到c小调，音乐急转直下，弦乐器组的快弓将人物心中的动荡和不平静通过四五度音级跳跃鲜明的表现力出来。

整首歌曲由两部分构成，第一部分c小调的弱音开始，伴随着中音区的诉说，使得整首乐曲安静而又缓慢，在不断重复的顽固低音上，狄朵向她的侍女贝琳达吐露着心中的苦闷，值得注意的是，乐曲中并没有密集的音符，和大段念白展现狄朵面对爱情时的害羞。

而是用几个休止符恰到好处的展示出狄朵内心的欲言又止，正如中国的老话此时无声胜有声，“Ah，Belinda，Iamprestwithtorment”就这一句话构成了第一部分的歌词。

共反复四遍，这四遍唱时强弱互相搭配，层层递进，使得情绪逐渐上升在第二部分时狄朵终于说出了内心不安和烦躁。

第二部分中的六度大跳，还有languish和guessd这两个歌词的11拍延长，在情绪表现上达到了极致，也对表演者提出了较高的气息控制要求，长拍的减弱处理将人物的内心世界展现的恰到好处。

歌曲最后，珀塞尔并没有迅速的结束整首乐曲，而是用了12小节的钢琴独奏，将狄朵的痛苦和忧愁通过器乐展现出来。

当狄朵向贝琳达倾吐完自己的心事后，在一段《哪里有如此多的美德的春天》对唱中狄朵将心中的疑惑说的更明白了，哪会有这么美好的事情来到我这里呢，总感觉似乎不太好。

在开头第一句中四五度向下跳至中声区表现了狄朵心中的疑惑，但同时她是渴望被说服的，她在动摇只是期望有个人能过来告诉她她可以坚信的理由。

在第二句中，mi和sol上重音标记，显示了狄朵在肯定自己心中的疑问，可是随后的减弱处理，却可以看出狄朵自己内心的犹豫所以在反问了两句之后，便开始自我解释和反问，钢琴的柱式和弦表现了女王端庄的形象。

即使心中再焦急，面上依然是沉稳的，而狄朵的疑问并没有用很快的语速唱出来，而是4/4拍八分音符居多，偶尔两句十六分音符的快速节奏反而能更好的展现狄朵心中的犹豫。

在贝琳达的劝说下，狄朵放下了心中的犹豫，再加上阿涅阿斯真诚的告白，狄朵顺从了自己的心接受了这份爱情。

参考文献

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